Odwołując się do wybranych utworów przedstaw koncepcje kreacji bohaterów w kulturze

Ta praca została zweryfikowana przez naszego nauczyciela: 13.08.2024 o 17:41

Rodzaj zadania: Wypracowanie

Dodane: 13.08.2024 o 17:18

I. Wprowadzenie

Celem niniejszego wypracowania jest analiza różnych koncepcji kreacji bohaterów na podstawie wybranych dzieł literackich, reprezentujących różne epoki. Skupimy się na romantycznych kreacjach bohaterów jako uduchowionych indywidualistach, pozytywistycznych postaciach cechujących się realizmem i społecznym zaangażowaniem oraz współczesnych obrazach bohaterów w kulturze filmowej. Dzięki temu możliwe będzie ukazanie, jakie techniki literackie stosowano do przedstawienia bohaterów i jak się one zmieniały w zależności od kontekstu historyczno-kulturowego.

II. Romantyczna kreacja bohatera

Postać Konrada z "Dziadów cz. III" Adama Mickiewicza jest doskonałym przykładem romantycznego bohatera przechodzącego przemianę. Początkowo znany jako Gustaw, bohater ten przekształca się z nieszczęśliwego kochanka w Konrada - patriotę i bojownika o wolność narodu. Przemiana ta jest kluczowa dla zrozumienia jego tożsamości i misji życiowej. Mickiewicz wykorzystuje sen, widzenia i zjawiska nadprzyrodzone, aby ukazać wewnętrzne rozterki Konrada, w których siły dobra i zła walczą o jego duszę. "Wielka Improwizacja" stanowi kulminacyjny punkt tej postaci, gdzie buntuje się przeciwko Bogu, a jego duma i pycha doprowadzają do przegranej.

Kordian z dramatu "Kordian" Juliusza Słowackiego jest kolejnym przykładem bohatera romantycznego. Wewnątrz Kordiana rozgrywa się dramat ból istnienia i wewnętrznego rozdarcia, charakterystyczny dla bohaterów epoki. Weltschmerz, czyli światowy smutek, jest głównym motorem działań bohatera, który dąży do celu mimo przeciwności losu. Monolog Kordiana na Mont Blanc symbolizuje jego przemianę w patriotę, zainspirowanego postacią Arnolda Winkelrieda, szwajcarskiego bohatera walki o wolność. Widma Strachu i Imaginacji obecne w utworze symbolizują lęki i obawy Kordiana, czyniąc go symbolem polskiej młodzieży powstańczej.

Hrabia Henryk z "Nie-Boskiej Komedii" Zygmunta Krasińskiego jest postacią rozdarty między rzeczywistością a wyobraźnią. Jako poeta, Henryk cierpi na konflikty między obowiązkami rodzinnymi a ideałem romantycznym. Sny pełnią w tej kreacji istotną rolę, pokazując dążenia, ale też klęski bohatera, który jest kuszony przez siły zła. Ostateczne odrzucenie iluzji poetyckiej przez Henryka w kulminacyjnym momencie dramatu stanowi świadome odwrócenie się od romantycznego idealizmu.

III. Pozytywistyczna kreacja bohatera

Eliza Orzeszkowa, przedstawiając Benedykta, wykorzystuje technikę wszechwiedzącego narratora, który pozwala czytelnikowi wniknąć w myśli, uczucia i działania bohatera. Technika ta umożliwia dokładną analizę wewnętrznego świata Benedykta, ukazując jego zmagania, wątpliwości i sukcesy. Narrator wszechwiedzący staje się medium przekazującym doświadczenia i refleksje bohatera, a także jego relacje z innymi postaciami.

Kreacja Benedykta kontrastuje z romantycznymi ideałami, ukazując pragmatyzm i realizm uczuciowy. Benedykt, w przeciwieństwie do romantycznych bohaterów, nie ulega złudzeniom, lecz stara się działać zgodnie z rzeczywistością. Jego życie jest świadectwem wagi obowiązku, pracy i lojalności wobec rodziny oraz narodu, co jest charakterystyczne dla bohaterów literatury pozytywistycznej.

IV. Współczesna kreacja bohatera w kulturze filmowej

Piłat, interpretowany przez Hristo Shopova, jest postacią pełną moralnych rozterek i dylematów. W filmie Gibsona widz śledzi, jak Piłat zmaga się z odpowiedzialnością i nieuchronnością tragedii związanej z procesem i ukrzyżowaniem Jezusa. Choć Piłat usiłuje uratować Jezusa, ostatecznie poddaje się presji tłumu i skazuje go na śmierć. Symboliczne gesty, takie jak obmycie rąk, podkreślają próbę unikania odpowiedzialności i wewnętrzny konflikt bohatera.

Kreacja Piłata w filmie „Pasja” ukazuje, jak współczesne produkcje filmowe mogą manipulować elementami historycznymi i literackimi, tworząc złożone postacie, które podejmują próbę zrozumienia uniwersalnych prawd i dylematów moralnych. Filmowy Piłat nie jest postacią jednoznaczną; jego decyzje oraz wewnętrzne zmagania stają się pretekstem do refleksji nad naturą władzy, odpowiedzialności i ludzkiej słabości.

V. Podsumowanie

Różnorodność form i technik kreacji bohaterów w literaturze i kulturze filmowej świadczy o nieprzemijającym znaczeniu, jakie postacie te mają dla czytelnika i widza. Techniki literackie, takie jak sny, widzenia, wszechwiedzący narrator czy symboliczne gesty, są narzędziami pozwalającymi na głębsze zrozumienie bohaterów i tworzą więź emocjonalną między dziełem a odbiorcą. Kreacja bohaterów w literaturze i filmie nie tylko odzwierciedla wartości i problemy swoich czasów, ale również ukazuje uniwersalne aspekty ludzkiej natury, które są aktualne również dzisiaj.